AZ ÜTEM:
Home » Kiemelt » A „Bosch” megjelenése és hangja (1 3 cikk)

A „Bosch” megjelenése és hangja (1 3 cikk)


Figyelmeztess

Titus Welliver, mint Harry Bosch a „Halott felemelkedése” végső lövésében, Negyedik epizód, ötödik évad Bosch

Amazon Prime videó Bosch, nem csak a legjobb rohadt zsaru show a televízióban, hanem az egyik legjobb rendőrségi eljárási sorozat a televízió történetében, egészen ott Merítőháló, Hill Street Bluesés Elsőrendű vádlott. A kiállítás, amely áprilisban ötödik szezonját bemutatta, az intenzív, szegecselő történeteket ötvözi az intelligens szkriptekkel, a kreatív irányítással és az egyik legszebb színészi együttesével, amit a kis képernyőn láthat.

Michael Connelly (aki szintén a sorozat vezetője) regényei alapján Bosch középpontjában egy LA gyilkos nyomozó, Harry Bosch nevű. (Harry születési neve Hieronymus, az 15th Century holland festő után.) Connelly legnagyobb befolyása volt a nagy író, Raymond Chandler, aki a Dashiell Hammett-szel együtt megalapozta az amerikai rejtélyfikcióra jellemző keményen főzött hangot és stílust. Az 1940-ekben Chandler lett a város legjelentősebb képzeletbeli krónikája Los Angeles, Connelly hagyománya folytatja munkáját. Chandler magánnyomozója, Philip Marlowe-hoz hasonlóan, a Bosch erős erkölcsi kódexből tevődik össze, és elkötelezett az igazságszolgáltatás előmozdításában, függetlenül attól, hogy milyen következményekkel jár, vagy amelyek hatását fenyegeti a vizsgálatai eredményei, fő céljai a béke és néhány a bűncselekmények áldozatai és családjaik bezárásának érzése. (Bosch mottója: „Mindenki számít, vagy senki sem számít.”) A Titus Welliver televíziós veterán betű-tökéletes öntésében nem szerepel a sorozat kiválóságának kis hitele, mint Harry Bosch, ami úgy tűnik, mintha született volna játszani.

A regények minőségének megőrzésére irányuló elkötelezettségükben Connelly szorosan együttműködött Erik Overmyer íróval és termelővel, aki jelentős szerepet játszott az Amazon fejlesztésében. Connelly és Overmyer tudatában voltak annak, hogy Chandler és Hammett könyvváltozatai a sötét, szörnyű megjelenésükről ismert, ugyanolyan kemény főtt műfajok alapját képezték, hogy a francia kritikusok később „film noir” -nak nevezték, és hogy A Bosch-sorozatnak meg kellett tükröznie ezt a hagyományt. Ennek eredményeképpen a sorozat nagyon jellegzetes megjelenéssel és hangzással rendelkezik, amely különbözik a többi TV detektív műsorától. Ebben a cikksorozatban a színfalak mögötti művészekkel fogok beszélni, akik a sorozat egyedülálló tulajdonságaiért felelősek, két rendezővel kezdve a show legutóbbi szezonban.

Az igazgató, Ernest R. Dickerson volt az Bosch szezon óta. Egy korábbi operatőr-rendező, Dickerson vizuális stílusa olyan értékes eszköznek számít a sorozatban, amely a harmadik szezontól kezdve hagyományossá vált, hogy megbízza őt a show szezon döntőjével. Ahogy Dickerson elmagyarázta: „Mindig arra gondolok, hogyan használjam a kamerát, hogy elmondjam a történetet. Minden lövésnek meg kell mondania a történet egy részét - ha egy jelenet egy bekezdés, akkor minden lövésnek mondatnak kell lennie. Akár operatőrként is, mindig próbáltam használni a fényképezőgépet, mint egy felvevő eszközt, hanem hogy segítsem a közönséget a történet tapasztalatába meríteni.

Dickerson elismeri a sorozat filmes hagyományait. „Bosch LA Noir és a nagyszerű dolog ez a show, hogy az LA egy főszereplő a sorozatban. Megmutatjuk a várost a jó oldalain és a rosszul. Ráadásul megmutatjuk néhány LA történetét, mint az Angels Flight és a régi Red Line metró alagutak a negyedik szezonban.

Dickersontól eltérően Laura Belsey újonc Bosch, de egy tapasztalt, igény szerinti igazgató, talán ismert a CW szuperhős előadásain végzett munkájáról nyíl és A vaku. Belsey is tisztában van a sorozat beállításának fontosságával. „A Los Angles városa a főszereplő Bosch, így sok helyszínen lőünk. Része annak, ami annyira csodálatos Bosch az abszolút elkötelezettség a realizmus iránt, így néhány nagyon érdekes környéken forgatunk. Ez vizuális szempontból fantasztikus, de kihívást jelent a hangosztály számára, és csodálatos. Meglepődtem, hogy milyen jó volt a hang, figyelembe véve, hogy hihetetlen zajos néhány helyünk. Megtanultam, hogy Pacoima nagyon nagyon hangos autók! Különösen péntek este…

A sorozat vizuális stílusa miatt nem meglepő, hogy mindkét igazgató a storyboard-okból dolgozik (a különböző fényképezőgép-kompozíciók illusztrációi, nem ellentétben a képregény oldalakkal), bár a technika különböző megközelítéseivel. Dickerson például rajzfilmeket rajzol ceruzába. A főiskolai építészetben szakosodott, és megkérdeztem, vajon ez befolyásolja-e a storyboards használatát. - Biztos vagyok benne - válaszolt. „Ez az én vizuális szkriptem, amit a tárolókkal hozok létre, amelyek segítik a koreográfiát, hogy hogyan fogom használni a kamerát a történet elmondására.”

Belsey viszont a storyboarding szoftvert használja. - A saját digitális változataimat csinálom - magyarázta Belsey. „Sok képet készítek az Artemis alkalmazással, ahol kiválaszthatja a lencsét és megtervezheti a keretet, majd importálhatja a képeket a szkriptbe, a parancsfájl-feljegyzésbe. Hatalmas rajongója vagyok a Scriptationnek - ez egy játékváltó számomra. A szkriptjeim végül egy vizuális párhuzamos univerzummal rendelkeznek a show-val, és a legtöbb felvétel elkészült, de a legénységgel rendelkező emberek a felderítőknél állnak! Ez vidám.

Az ötödik évad epizódja, amelyet Belsey rendezett „Halott a halálra”, egy érdekes stilizált vizuális elemet vezetett be a Bosch korai gyilkossági ügyei közé. (Az ügyet újból megnyitották a rendőrség vétségével és bizonyítékokkal.) A fiatalabb Bosch-t a bűncselekményt vizsgáló visszacsatolások fekete-fehérben, színes elemekkel jelennek meg. Az epizód végső fekete-fehér visszalépéssel zárult le, amely az áldozat családjának elővárosi házában kezdődött, és ahogy a kamera balról jobbra a ház elülső gyepén átültetett, a kép színre váltott. közelkép a Bosch ül az autóban parkolt az utcán. (Lásd a fenti képet.) „A fekete-fehérben levő visszalépések ötlete már a tehetséges Tom Bernardo által írt szkriptben volt” - mondta Belsey. „Ez az utolsó lövés Michael McDonough-val, a mi DP-vel [fotográfus igazgatója] volt. Szeretném összekapcsolni a múltat ​​a jelenhez, és azt hittem, jó lenne, ha egy pillanatra visszafordítanánk a színbe, és a fiatalabb Bosch-t csatlakoztatnánk a mai Bosch-hoz.

McDonough (akinek az interjúja megjelenik a sorozat második részletében) kidolgozta ezen visszajelzések technikai részleteit. „A Red Studiosban a színes és monokróm érzékelőket is teszteltük a prep-ben, és úgy döntöttünk, hogy miután tanulmányoztuk mind a Warner Brothers Imaging-et a színésznő, Scott Klein-lel, amit a monokróm adott, inkább valódi fekete-fehér értelemben vették fel a minőséget. hasonló a régi "ezüst" nehéz FP4 és HP5 Ilford negatívhoz. Tehát a RED hélium monokrómával mentünk el azokhoz a visszaverődő jelenetekhez.

McDonough elmagyarázta, hogy a fekete-fehértől a színig terjedő visszacsatolások átállítása „rendes Weapon Monstro 8K kameráinkkal történt, és az átmenetek a postai úton, a lehető legjobban illeszkedtek a másik fekete-fehér megjelenéshez.” az epizód utolsó lövése, McDonough emlékezett arra, hogy „a prep helyszínen állva csak úgy érezte, hogy egy elegáns lépésben csinálhatja. Egy 80 lábat Hydroscope használtunk, és szerencsére a távoli fej csak beilleszkedett a ház nyílt ablakaiba, anélkül, hogy bármilyen ácsmunkát kellett volna csinálnia… Szóval visszahúzzuk a helyszínről egy állványra Harry számára, cseréljük ki az ablakokat CG-vel, és a színtárcsázik, amint elhaladunk a kerti sövényen, és mielőtt a kocsiban Harrybe szállnánk. Azt hittem, hogy ez egy szép és elegáns módja ennek.

A „Creep Signed His Kill” szezon utolsó epizódja szokatlan vizuális kihívást mutatott be Dickersonnak. Az epizód csúcspontja a Boschot az ostrom alatt álló házában találja, amit egy bűnözők triója keres, aki bosszúért keresi a Bosch-t, ami megakadályozza az illegális „pirítós” ütőjét. Éjszakai felvétel mindig nehézségekbe ütközik, de az estén a tervek szerint a helyszínen egy köd bank telepedett le. - Problémát jelentett az éjszakai sötétségnek a mi előnyünkre való felhasználása - mondta Dickerson. „A Bosch háza csodálatos kilátást nyújt az éjszakai LA-ra, így lehetőség nyílt a karakterek sziluettje a város fényei ellen. A mai digitális fényképezőgépek annyira érzékenyek, hogy képesek voltak sziluettet adni a színészeknek a köd felett.

Mindkét rendezőnek jó emléke van a Bosch leadott és a legénységgel való együttműködésről. - Olyan sokáig dolgozunk együtt, mint egy család - mondta Dickerson. - Abszolút öröm volt, át és keresztül - emlékezett Belsey. - Egy álom és az egyik legjobb csapat, akivel valaha is dolgoztam.


Figyelmeztess
Doug Krentzlin

Doug Krentzlin

Doug Krentzlin színész, író és film- és tévétörténész, aki a Silver Springben, a Panther és Miss Kitty macskákkal él.
Doug Krentzlin